У процесі малювання портретів кожен художник хоче домогтися максимальної подібності твори з оригіналом. Але малювання особи являє собою досить складний процес, оскільки в ньому є виступаючі частини, такі як надбрівні дуги, щоки і ніс.
Завдяки індивідуальним формам носа, портретна схожість може бути досягнута його правильним зображенням.
В рамках дисципліни «академічного малюнка, теорії і практичним навичкам малювання носа приділяється кілька занять, але бажаючі можуть освоїти тему самостійно, виконуючи малювання носа поетапно.
Будова і види носов
Кожна деталь в особі людини несе на собі відбиток індивідуальності, але є і загальні анатомічні особливості. Ніс влаштований по-своєму складно і цікаво, завдяки своїм формам, він відображає характер і привабливість тієї чи іншої особистості.
Ця частина в людському вигляді видається вперед сильніше всіх інших і тому її побудови приділяється велика увага. Особливо важливо враховувати, що при поворотах портретного зображення малювати ніс треба за різними правилами.
Види голови спереду або збоку буде сильно відрізнятися один від одного за формою. Щоб не розгубитися і зрозуміти, з чого слід починати побудову складної деталі, корисно приділити трохи часу вивчення пристрою носа людини.
Самою верхньою точкою є перенісся, яка плавно переходить в горбочок. На побудові черепа горбинка утворюється в місці переходу кістки хрящової наріст, який закінчується на підставі. Між кінчиком і переніссям знаходиться спинка носа, від якої залежить його форма.
В нижній частині крила, утворюють ніздрі, переходять в носогубні складки. Всі елементи анатомічної будови носа виконуються на малюнку в необхідних пропорціях, які присутні у натури. Зустрічаються довгі і кирпаті, прямі і видатні в місці горбинки, різні форми.
Особливості передачі носа в малюванні
За геометричною побудовою, ніс являє собою форму клина в профіль, але в анфас він більше схожий на паралелепіпед, в основі якого лежать дві трапеції. Нижня з них утворена кінчиком носа і його крилами, а верхня знаходиться в області перенісся.
Спинка і крила являють собою плоскі поверхні, по відношенню до бічних. Вони часто найбільше висвітлені на малюнку олівцем залишаються білими.
При малюванні портрета в анфас деякі лінії носа не завжди варто ретельно промальовувати, так як його верхня частина, як правило, не створює чіткої лінії, завдяки обтічності форми, але зате сильно підкреслюється з боку бічної й нижньої тіней.
Перші спроби в малюванні носа
Починаючому художникові знадобляться олівці різного ступеня м’якості, аркуш білого, щільного паперу і ластик для стирання зайвих ліній. Перед тим, як приступати до малювання з натури, можна для тренування намалювати ніс з фотографії або професійного малюнка.
Для першого начерку треба взяти самий твердий олівець, позначений буквою Н, з його допомогою малюють три кола – одну велику в центрі, а дві однакового розміру і менше – з боків. Лінією, що з’єднує зовнішні обриси кіл, слід з’єднати ніздрі і кінчик носа з переніссям.
Лінія симетрії всього носа повинна бути відзначена тонким пунктиром і визначати поворот обличчя. Низ носа зображується двома короткими вигнутими відрізками, що з’єднують середню крапку на кінчику з точками з’єднання крил з носогубними складками.
Коли знайдено пропорції і основні лінії носа намальовані, можна приступати до штриховці і створення об’ємної форми. Олівцем, твердість якого визначається значком Н2, починають відзначати найбільш характерні ділянки, де контраст світла і тіні найбільш помітний.
Це зазвичай бувають симетричні боку спинки носа, крила і бічні ділянки навколо кінчика. Штрихування триває олівцями з м’якістю і В6. Її треба починати з відображених тіней за крилами носа, в теж час ніздрі завжди є самими темними місцями при малюванні носа олівцем.
Так виглядає найпростіше покрокове малювання важливою портретної деталі.
Ніс як геометрична фігура
Не завжди є можливість і необхідність у детальному вивченні анатомії людини для того, щоб навчитися малювати портрети. Цілком реалістичною схожості з оригіналом можна домогтися, якщо побудувати пропорційну форму носа за допомогою елементарних геометричних фігур.
Як і завжди в художньому малюванні, необхідно запастися білим аркушем паперу, ластиком і олівцями з різними відмітками твердості і м’якості.
Нижня частина носа легко вписується в равнобедренную трапецію, верхньою частиною якої є потовщення хрящового кінчика, а нижній — симетричні точки дотику крил з верхніми началами носогубних складок.
Від повороту голови на портретному зображенні залежить основна лінія вигину носа. Залежно від цього ракурсу малюється положення бічних граней, що виходять за напрямом до перенісся з кожної вершини утвореної трапеції.
Поєднуючи всі кінці нижньої і верхньої трапецій, можна отримати своєрідну призму, при цьому сама нижня і широка межа, утворена крилами носа, зазвичай відповідає відстані між внутрішніми точками очей по обидві сторони від перенісся.
Після побудови простої геометричної форми, в якій необхідно враховувати пропорційні особливості натури, можна приступати до промальовуванні плавних ліній і уточнення деталей.
Треба звернути увагу на співвідношення між шириною перенісся і спинки носа, від цього залежить ступінь зігнутості бічних ліній.
В нижній частині складність полягає в промальовуванні симетричних пелюсток крил носа.
Вони повинні бути розташовані під правильними кутами до вершин складок біля губ і зберігати симетрію людського обличчя при будь-якому повороті портретного зображення.
Тому, коли зовнішність малюється в половину обороту, то одна ніздря буває повністю прихована від погляду і не видно на портреті. По низу отворів ніздрів також проходить помітна лінія, що з’єднує нижню частину носа над верхньою губою.
Коли складна побудова форми в основному завершено, художник може переходити до штрихованию свого малюнка.
Ніс є практично найбільш контрастною деталлю портрета, так як на спинку і верхні частини крил падає зазвичай саме велика кількість світла, а рельєф цієї деталі особи яскраво виражений бічний тінню і темними крапками ніздрів.
Чим далі від лінії симетрії, тим штрихування плавно переходить усі в більш темний тон, особливо він стає виразним місцях за крилами. Світла точка залишається на кінчику носа і на спинці, з тієї сторони, звідки падає освітлення.
Для кращої орієнтації з формою носової частини можна зробити начерки надбрівних дуг і очей. У цьому випадку, штрихування можна почати від брів, поступово знижуючись до кінчика і від нього — до верхньої губи.
Малювання портретів в профіль
Дуже часто для дружніх шаржів чи зображень характерних профілів знайомих людей, застосовується змальовування їх портрета збоку.
В цьому випадку ніс вже не буде представлятися у вигляді складної геометричної і симетричної фігури, але виразиться однієї точною лінією, що з’єднує лоб і верхню губу людини. Починаючому художникові важко відразу побачити, як малюється ніс при погляді на людину збоку.
Починаючи з лінії лоба до перенісся, веде невеликий відрізок, нахилений в протилежну сторону. На одній лінії з її закінченням, як правило, знаходиться горизонтальна середина очей.
З цієї точки вниз починається власне лінія самого носа, з горбинкою і індивідуальними обрисами плавною спинки і кінчика. Ця лінія досить довга, але не зовсім пряма і у деяких людей буває дуже виразною, що легко створює схожість портрета з оригіналом.
Важливо уважно визначити всі пропорції, щоб правильно знайти співвідношення довжини і місць вигинів на профільному зображенні. Залишається зробити начерк бічній нижньої точки видимого крила носа, яка в більшості випадків знаходиться на одній горизонтальній лінії з кінчиком, але напроти нього.
На цій лінії видно початок ніздрі, яке показується овальної лінією. Для того, щоб краще визначитися з вірністю передачі портретної схожості, можна позначити лінії брів, очей і носогубний западини.
При штриховці малюнка світлими ділянками залишаться — верхня бокова частина крила, перенісся і кінчик носа.
Фото намальованого носа олівцем
