Жостовский розпис (71 фото) – поетапні короткі уроки, картинки, етапи декоративного розпису

Жостовский розпис – це дивне народне мистецтво, яке з’явилося близько 200 років тому. Незважаючи на час, що минув, та зміни в устрої суспільства, стандартизацію та автоматизацію процесу виробництва, ручна розпис чарівних підносів досі користується величезною популярністю і в Росії, і за межами нашої неосяжної Батьківщини.

Історія створення

Жостовских розпис, історія якої рясніє злетами і падіннями, що з’явилася в першій третині XIX століття в селах Троїцької волості (сьогодні ця область належить до Мытищинскому району Москви). Тут у чотирьох селах майже одночасно відкрилися майстерні по виготовленню розписний кухонного начиння.

Перша подібна майстерня була розташована в Жостове; саме з-за цього населеного пункту розпис і отримала свою назву. Трохи пізніше народний промисел перебрався в сусідні Троїцьке, Хлебниково і Осташково.

Ідея такого рукоділля виникла не на порожньому місці: перші розцяцьковані підноси з’явилися в Уральських горах задовго до описуваних подій.

Спочатку жостовские майстри розписували лаковані предмети з пап’є-маше, але ця продукція не користувалася великим попитом. Так що умільцям довелося шукати собі іншу нішу збуту. Спочатку майстри розписували дерев’яні предметы:

  • сахарницы;
  • шкатулки;
  • портсигары;
  • чайники.

Трохи пізніше дерев’яні заготовки замінили на залізні підноси, підставки, піддони, чайники. На метал фарби лягали особливо добре, так що предмети кухонного начиння:

  • виглядали дуже привабливо;
  • зберігали свої якості протягом більш тривалого часу за рахунок додаткового захисту від корозії.

Зовсім скоро вироби підмосковних художників стали модними речами, які прикрашали і розкішні салони, і хати заможних селян.

Зустріти розписні дрібнички можна було по всій території Росії, так що засновники майстерень задумалися про відкриття нових «виробничих майданчиків».

Революція 1917 року не сильно вплинула на розвиток бізнесу: нові майстерні продовжували відкриватися ще протягом трьох років. Наступні 10 років нова влада не чіпала барвисте виробництво, але на початку 30-х років від художників все більше стали вимагати впровадження нових, радянських символів і переходу до більш монументального живопису.

Умільці дуже довго пручалися планованим змінам, доводячи, що стандартизація призведе до втрати унікальності виробів.

Невідомо, як би склалася доля промислу, якби жостовских декоративний розпис не стала користуватися попитом за кордоном. Через надходжень валюти самобутнє виробництво залишили в спокої.

Втім, і радянські громадяни охоче купували продукцію майстерень в якості чарівних подарунків: мати розписний піднос у той час вважалося ознакою хорошого смаку.

XXI століття трохи похитнув позиції виробництва: люди стали віддавати перевагу фабричним штамповкам, які краще підходили для безликих кухонних гарнітурів в стилі мінімалізм або хай-тек.

Але останнім часом інтерес до національного мистецтва і яскравому прикраси кухні і їдальні знову збільшується, так що ці чарівні вироби знову входять в моду.

Особливості жостівського розпису

Створення чудових малюнків досі залишається кустарним виробництвом. Малюнки наносяться тільки вручну, дуже часто особливо дорогі елітні підноси теж виготовляються ручним способом. До речі, на кожному справжньому жостовском підносі обов’язково є унікальний номер і підпис його творця.

Дуже часто займалися розписом (та й зараз займаються цілі сім’ї, в яких традиції передавалися від батька до сина, а той транслював накопичені вміння своїм дітям.

Зазвичай підростаюче покоління залучають до праці в досить юному віці, щоб до повноліття вони стали справжніми майстрами.

Кольори жостівського розпису

Незважаючи на те, що кожен майстер приносить в малюнок щось своє, жостовских розпис для дітей та дорослих має кілька характерних рис, які відрізняють твори саме цього мистецтва. І основними рисами залишаються кольору, що наносяться на залізні заготовки.

Варто зауважити, що в середині минулого століття відбулися деякі зміни: яскраві фарби стали розлучатися пастельними відтінками, а малюнки набули більш плавні лінії. Але основні правила не змінилися.

Колір фону

Довгий час фон міг бути тільки чорного кольору, але зміни торкнулися і цього елемента. Майстри готові запропонувати підноси з підставою, виконаним:

  • синьої;
  • червоною;
  • темно-зеленою фарбою.

Незвично виглядають підноси з сріблястим фоном або відтінком слонової кістки. Такі предмети виглядають особливо ніжно і затишно.

Колір елементів розпису

Для нанесення зображень бутонів используются:

  • алые;
  • оранжевые;
  • желтые;
  • розовые;
  • голубые;
  • сині фарби.

Іноді зображення пелюсток додають білі відблиски.

Листя і стебла виписуються:

  • насиченими изумрудными;
  • светло-зелеными;
  • желтыми;
  • белыми;
  • солнечными;
  • золотистими фарбами.

Для зображень людей і тварин відповідними відтінками остаются:

  • коричневые;
  • оранжевые;
  • желтые;
  • красные;
  • серые;
  • чорні тони.

Борта посуду і бордюри підносів расписывают:

  • золотыми;
  • серебряными;
  • лимонными;
  • червоними квітами.

Наносяться малюнки

Елементи жостівського розпису – це, по більшій частині, нарядні квіти:

  • ніжні пучки лучних рослин;
  • букети з великих головок;
  • квіткові рамки з окремих стебел і бутонів;
  • квіти, розкидані по всьому полотну або скромно розташувалися в одному кутку.

На початку ХХ століття підноси прикрашалися зображеннями:

  • трійок коней;
  • катаються на санках дітей;
  • предметів для чаювання.

Значно рідше вироби можуть похвалитися сільськими пейзажами, ландшафтними дива у вигляді гір і водоспадів, незвичайними готичними замками.

Малюнки підбиралися майстрами протягом багатьох років, тому в чарівних зображеннях можна помітити елементи інших народних традицій, що робить цей вид мистецтва максимально затишним і якимось особливо домашнім.

Квіти

Жостовских розпис, підноси з якою є найбільш поширеними, прикрашаються квітами. Найчастіше на них зустрічаються троянди різною мірою відкритості, починається від щільних бутонів і закінчується розкритими або навіть увядающими квітами.

Частенько на підносах красуються:

  • пишні маки;
  • ошатні тюльпани;
  • строгі жоржини;
  • елегантні півонії;
  • чарівні братки;
  • витончені волошки;
  • крихітні конвалії;
  • ніжні проліски.

При цьому відносно невеликий вибір не створює відчуття однотипності, так як кожен митець бачить ці квіти по-своєму, передаючи композиціям власний настрій.

Додаткове чарівність подносам додають:

  • грона ягід;
  • фрукти;
  • овочі.

Інші малюнки

Трохи меншою любов’ю покупців користуються зображення птахів і домашніх тварин. Такі підноси розмальовуються:

  • павичами і жар-птицями, іноді хвости цих незвичайних птахів перетворюються на цілі квіткові килими;
  • півнями, жайворонками, сойками, хохлатками;
  • кіньми, оленями, ведмедями, котами, тиграми;
  • стилізованими зображеннями риб в оточенні водоростей.

Але останні творіння зустрічаються надзвичайно рідко. Зазвичай їх роблять тільки під замовлення.

Матеріали та інструменти

Для отримання високохудожніх витворів використовуються:

  • набори білячих кистей;
  • олійні фарби;
  • лляне масло (застосовується для розведення подсохших кольорів).

Звичайно, не обійдеться і без основи. Зараз, крім розносів, прикрашають вироби зі скла, дерева, кераміки.

Технологія розпису

Процес створення живописного творіння складається з декількох етапів:

  • На першій стадії поверхню знежирюють і покривають шаром грунтовки, яка забезпечує високе зчеплення фарб з основою, не дозволяючи їм облітати і скочуватися.
  • Після того як поверхня повністю висохне, на неї наносять фоновий шар.
  • На підготовленому таким чином «полотні» майстер робить ескіз майбутнього малюнку і завдає перші, самі великі мазки.
  • Щоб лінії основного малюнка не змащувалися, виріб відправляють у сушильну шафу, де воно живе близько 12-20 годин.
  • На остиглої поверхні більш чітко промальовуються великі яскраві елементи, на які наносяться тіні і відблиски, що надають картині велику виразність і багатовимірність.
  • Виділяються світлі частини рослин.
  • Наносяться чіткі лінії контурів світлих ділянок, краї бутонів, кінчиків листя, ягід.
  • Промальовуються насіння, маточки і тичинки, крихітні квіти, створювані буквально одним дотиком кінчика пензля.
  • Просвіти між великими елементами заповнюються точками, дрібними бутонами, крихітними квітами і листям, травинками.

Завершує процес розмальовування оформлення рамки. Зазвичай на цьому етапі майже готовий виріб передається іншим майстрам, а основний художник, який створив дивовижну красу, приступає до нового творіння.

Розмалювання країв

Рамки складаються з силуетів пелюсток і листочків, невеликих кольорів, геометричних фігур, перехрещуються ліній. Вони можуть бути розташовані в одній площині або представляти кілька рівнів, розташованих один над одним.

Зазвичай для таких орнаментів використовують золоті, срібні, бронзові, вишневі тони.

Жостовских розпис по -, як і раніше готова дарувати чарівність старовинного рукоділля своїм шанувальникам. Крім звичних підносів фабрика випускає розписні рамки для дзеркал, кашпо, лійки, табуретки, обробні дошки і інші абсолютно необхідні в господарстві речі.

Картинки жостівського розпису на різних виробах